Existe uma divisão bastante clara entre o cinema comercial e o cinema autoral, inclusive circuitos diferentes exibem cada tipo de filme. Como se sabe, o cinema autoral tem no diretor a principal força criativa, enquanto no cinema comercial o diretor é parte de uma engrenagem dentro dos grandes estúdios. 

Existem intercessões entre esses dois circuitos: os filmes de Quentin Tarantino, por exemplo, são autorais e dispuseram da estrutura dos grandes estúdios. O mesmo teve Stanley Kubrick. Não raro acontece também de um filme fazer sucesso no circuito alternativo e chegar ao comercial.

Mas existe um cineasta brasileiro que realizou uma obra profundamente autoral e obteve grande sucesso comercial. Não consigo pensar em nenhum caso semelhante em nosso país. Trata-se de Walter Hugo Khouri.

O cineasta paulistano deixou uma vasta obra, são cerca de 26 filmes, e obteve grandes sucessos comerciais, atingindo milhões de espectadores, sem precisar comprometer a sua produção com os lugares-comuns do cinema comercial. 

Khouri tinha também um excepcional versatilidade: poderia ocupar todas as funções de um filme: produção, direção de fotografia, câmera, roteiro, direção etc. Ele precisou inventar um codinome para colocar nos créditos – Rupert Khouri – para não ficar repetindo o próprio nome em diversas funções. Dizia que podia fazer um filme inteiro em sua casa, com uma câmera.

Ao mesmo tempo, tratava de temas extremamente complexos como filosofia e psicanálise – a única referência cinematográfica que já vi ao Teste de Szondi foi num filme seu – sem jamais ser hermético, muito pelo contrário.

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